《纯真年代的爱情》破圈收官：琪铄影业十年匠心打造“可信的爱”

作者：则   则

采访/编辑：朱   婷

运营：狮子座

“小纯，从头到尾没落下一集看完了，跟着他们笑、跟着他们哭，为他们高兴、为他们难过，愿所有人都能所愿皆得。”

电视剧《纯真年代的爱情》收官之际，官方发布一封题为《亲爱的纯爱战神》的告别信，引发全网共鸣。评论区里，观众写下真挚感言——这段跨越上世纪七十年代的质朴爱情，在快节奏的当下依然激起绵长回响。剧虽落幕，但剧中人眼里的光、筒子楼里的烟火、搪瓷缸盛着的温热，仍在观众心里持续发酵。

据猫眼专业版数据，收官一周后，该剧稳居全网剧集热榜TOP5；央视八套CVB收视率突破2.0，酷云峰值达2.9167%；腾讯视频热度冲至28560，刷新“萤火单元”历史纪录。比数据更动人的是它的共情力：Z世代在弹幕高呼“这么甜我直接磕疯”，父母辈则在家庭群转发筒子楼镜头：“当年我家也是这样！”

在余温未散的温暖氛围中，SmartHey于3月20日专访《纯真年代的爱情》出品方——琪铄影业创始人兼CEO张则天。走过深耕内容的首个十年，从《致我们暖暖的小时光》《你是我的荣耀》《乐游原》，到《很想很想你》《纯真年代的爱情》，五部高口碑爱情剧，让琪铄影业成为名副其实的“造梦工坊”。张则天用三个词总结这十年：匠心、创新、团队合作。

就这样，在爱情剧赛道扎下深根，静待枝繁叶茂。

一、信了，才能“磕疯了”

《纯真年代的爱情》开篇颇具反差感：1975年暴雨夜，青年工人方穆扬救人失忆；女工费霓为争取上大学名额，主动请缨照顾这位“英雄”。两人从共用粮票、合睡上下铺起步，开启一段始于“协议结婚”的情感旅程。

看似功利的起点，却悄然埋下最动人的伏笔。张则天坦言，项目立项之初即锚定“年代爱情片”定位——既吸引怀旧长辈，也打动年轻观众。“最坏的结果是两头不靠；最好的结果是双向奔赴。我们选了后者，也相信：只要做扎实，它就有破圈层的力量。”

破圈的前提，是创作逻辑的双重尊重：既严守七十年代的社会肌理与价值底色，又以当代叙事语言激活历史语境。剧中那些令人鼻尖一酸的瞬间，皆源于此——

方穆扬16岁时，在床头悄悄刻下歪斜的“费”字；多年后失忆，唯独记得费霓的背影——那背影早已在他记忆里扎根太久，连遗忘都绕不开。陈飞宇以“垂眸青涩、抬眼深情”的细腻演绎，让观众笃信：这束光，是角色本身在发光。

费霓四次高考申请被拒，河边痛哭后翌日仍起身奔忙；她精打细算粮本房租，为帮哥哥腾婚房设计“协议结婚”方案。有观众评价：“她把现代女性的独立韧劲，温柔带回了七十年代末。”张则天回应道：“费霓身上有种‘活着之外，还有精神追求’的倔强——这正是当下年轻人熟悉的自己：在务实外壳下，始终藏着对理想的微光。”

“实用”在她看来并非贬义：“目标向善、过程无害，实用就是智慧，也是与当代观众最真实的共鸣点。”方穆扬看似浪漫，实则极富生存能力；费霓看似务实，内心却燃烧着作家梦。表面差异之下，是价值观底层的同频共振——人物因此立住，爱情因而可信。

这种理解，延伸至CP感营造的核心逻辑。张则天强调：“CP感不是玄学，而是人物逻辑与事件逻辑的自然生长。不为撒糖而撒糖，只为‘信’而存在。”

最动人的甜，藏于日常褶皱里：方穆扬半夜翻墙废品站淘高考资料；费霓边唠叨“乱花钱”，边默默将书页抚平收好；天台火锅氤氲中，他忽然提起小学时她借给自己的一毛钱……他们的感情，恰如那个年代的搪瓷缸——磕碰留痕，盛水恒温。

导演陈畅曾说：“剧中人心里有光，对未来有期待，对生活有热爱。哪怕拍困境，画面里也永远留一束光——那是人物内心的希望，也是我们想传递的力量。”张则天深以为然：“今天的观众更需要‘真的’。当科技堆砌的‘假甜’泛滥，真实细节反而成了最稀缺的诚意。观众愿意陪你走远，只因他们信你的人物、信你笔下的每一处褶皱。”

二、找到对的人，押对每一个关键选择

《纯真年代的爱情》选角，始终坚持一个铁律：合适，高于一切。

陈飞宇出演方穆扬，不仅因外形契合，更因他深入研习过知青岁月，曾在陈凯歌导演作品中塑造过少年时代——对那个年代的体感，在年轻演员中尤为珍贵。

孙千与费霓的气质高度重叠：能吃苦、有主见、表达欲旺盛。张则天指出：“她日常vlog里的‘名人名言’，已证明内心丰盈。我们只是放大了她与角色之间的天然通路。”

两人站在一起，既有身高与气质的天然般配，更有超预期的化学反应：他用酱油当红酒庆祝，她嘴上嗔怪转身珍藏——这些细碎日常，成为观众心中“最舒服的甜”，也印证了制作团队在选角维度上的精准判断。

而另一对高讨论度副CP——方穆静与瞿桦，则进一步拓展了爱情叙事的光谱。王天辰与郭晓婷此前曾合作，默契加分，但核心仍是角色契合度。“一部剧时间有限，磨合快是红利，但绝非前提。”张则天强调，“人物关系必须从角色自身‘长’出来——他们的创伤、渴望、沉默与试探，共同决定了何时靠近、如何靠近。”

最终，“壳对壳”的成年人拉扯，被观众誉为“极致克制的浪漫”。这再次验证：当人物逻辑自洽，情感便无需刻意设计，自有其蓬勃生命力。

这份生命力背后，是整个团队的深度投入：导演组每日前置预案，演员沉浸角色反复打磨。张则天说：“我们从一开始就明确告诉所有人：这是什么剧、给谁看、想达成什么效果。方向清晰了，每一份努力才真正指向同一个终点。”

三、十年造梦，灯一直亮着

2026年，正值琪铄影业成立十周年。《纯真年代的爱情》不仅是一部剧，更是一次对速食爱情时代的温柔反击。

“做爱情剧的人，首先要相信爱情，更要相信每一代年轻人对爱的理解。”张则天说，“我们持续与Z世代对话，捕捉他们藏在弹幕里、评论中、深夜朋友圈的情绪暗流。”十年专注一事：在爱情赛道深耕，却始终保持年轻的创作心跳。

当被问及“十年关键词”，她略作停顿后答道：“匠心、创新、团队合作。”

匠心，是对内容的敬畏。琪铄影业坚持“慢工出细活”：两三年一剧，从剧本推敲到道具复原，从服化道年代感把控到演员微表情训练，皆经得起显微镜审视——如同手织毛衣，针脚细密，温度可触。

创新，是拒绝重复自我。从校园甜宠到古装权谋，从声音恋爱到年代纪实，《纯爱》之前，每个项目题材、形态、视听语言均无雷同。“变的是形式，不变的是内核：尊重时代独特性，并在人物身上锚定与当代青年的情感接口。”

团队合作，是让对的人彼此照亮。“先选对人，再聚拢成军。当一群志同道合者朝着同一束光奔跑，火花自然迸发。”

如今，张则天也主动走出幕后：“每个项目都有千万粉丝，但他们未必知道这些作品出自同一家公司。我希望更多人看见——这不是一个人的故事，而是一群人十年如一日的热忱与坚守。”

注：琪铄影业CEO张则天

这份坚守，亦延伸至技术前沿。谈及AI，张则天持积极拥抱态度：“它是双刃剑，能解放基础劳力，却更凸显创意与独特性的不可替代性。脑洞+创新+技术，才是未来生产力公式。”她坦言正带队试错：“工具不成熟，也要先用起来——因为不用，就永远无法开始进化。”

在内容形态上，琪铄影业同步布局长剧、中剧与短剧，精准匹配不同用户场景：“长剧靠细节留住人心，短剧用节奏点燃情绪。”面向未来，团队计划打通IP全链路——将同一世界观延展至长、中、短多形态，覆盖全年龄段受众。“让IP有生命，让故事有延续，这是我们下一个十年的蓝图。”

新项目《逐夏》已启动，回归青春校园题材，同步开展高校新人海选。“无论题材如何流转，核心从未改变：找到最贴合角色的人，让观众在他们身上看见自己，相信美好依然真实。”

正如剧迷在收官时写下的那句：“人这一辈子，最珍贵的从来不是房子车子，而是触手可及的爱意。”这或许正是《纯真年代的爱情》穿越时空的力量之源——它不贩卖幻想，只呈现一种可能：在任何年代，真诚的关系都值得被相信。

因为无论时代如何奔涌，人类对“可信关系”的渴望从未改变。而琪铄影业所做的，正是以匠心为针、创新为线、团队为梭，一针一线，织就一个个让人愿意驻足、相信、心动的故事。

张则天说自己是个乐观主义者：“好奇是活力的源头，挑战即机遇。在这条路上，我们收获的远不止作品。”SmartHey亦相信：下一个十年，这间造梦的屋子，灯火长明。